PS鼠绘教程：《新倩女幽魂》小倩头像(9)
一、构思： 这张名为《小倩》的作品是看了电影《新倩女幽魂》后有感而发创作出来的，为的是表达我心目中的小倩形象。关于电影不做过多评价， 仅希望把自己内心世界中 小倩的形象还原出来分享给大家。 每当听到张国
4、 画出人物的大体明暗关系
有光才有色，才有明暗关系，因此我们创作写实类型的插画需要先虚拟光源的位置，这幅画面的光源我设置为左上方，来源于月光，属于冷色光源。
有了这个前提，在用明暗关系塑造体积的时候才会有的放矢。
5、继续深入刻画。在线稿上面创建一个新图层（图层3）
这一步的刻画会覆盖到线稿，因为在上一步的过程中，线稿已经起到了规范形体的作用，这一步线稿会被逐步覆盖掉了，对比图如下：
在塑造体积感的阶段我使用的笔刷为下图，这个笔刷的特点是，笔触为方形，有半透明和淡入淡出的效果
一、构思：
这张名为《小倩》的作品是看了电影《新倩女幽魂》后有感而发创作出来的，为的是表达我心目中的小倩形象。关于电影不做过多评价，
仅希望把自己内心世界中小倩的形象还原出来分享给大家。
每当听到张国荣那首《倩女幽魂》歌曲旋律，我心里就有这样一个回眸，眼神略带幽怨与无奈。关于发型的设计，其原型遵照了王祖贤版小倩的发型，
因为这个形象已被众人所熟知，成为一种符号化的存在，我仅在这种大体轮廓基础上做了新的小小设计。
最终效果图：
二、作画步骤：
1、 新建一个文件。
2、画线稿。每开始画一张新作品都要记得先新建一个图层，不要画在背景层上，这样可以方便后面一些调整。更可以避免为加背景带来不必要的麻烦。
画线稿的时候我一般使用这个笔刷：（画笔状态下，在画面上点右键，可以打开笔刷选项，选择硬边缘压力不透明度这个），在CS3及以前的版本
大家习惯叫它“19号笔”，在CS5里面就叫硬边圆压力不透明度这个复杂的名字了。
3、 填充大色调。
该步骤是先确定画面中各部分的固有色，我要表达的是幽暗的夜晚环境，因此先在背景层上涂出深蓝色的大色调，然后新建图层放在线稿下面一层（图层2），
在图层2中涂上人物的固有色，因为夜间月下光线清冷，因此肤色选择了一个比较冷灰的颜色。如下图：
6、 整体润色。前面几步，人物基本的明暗和体积已经表现出来了，但是颜色偏灰，人物显得不够生动，需要增加些红润的色彩。
方法是：在图层3上新建一个图层4，图层模式设置为“叠加”。
在人物嘴唇，涂上红色，另外人物面颊因为胭脂的原因也需要涂上淡淡的一层红色，鼻头也可以涂上一些红色增加通透感，眼睛周围涂上了一些紫色眼影，
这个“叠加”图层，可以有效的保留画面原有的素描关系，因此常在需要增加色彩的时候使用。
7、 头发的刻画。
画画讲究从整体到局部的顺序，一切从整体着眼，把握好画面的整体进度，切忌埋头刻画局部细节导致整体效果紊乱。
可以看出我前面的步骤都是整张画同步进行的，目前任务面部的立体关系已经很清晰了，头发部分也要跟进。
我们知道毛发类的东西一般都是一组一组的出现，如果一根一根的去画显然是不现实的，吃力不讨好的。因为很容易在画那些发丝的时候忽略了
头部的立体结构关系，因此要先保证头发的整块立体效果，在适当的刻画出发丝的走向。归纳为两句话就是：先画整体后画局部，先画暗部后画亮部。
8、 完善画面色调。
前面讲到过我设定的光源是来自于左上角的冷色月光，现在我要在画面的暗部增加些暖色来形成对比平衡。
方法和叠加嘴唇颜色的时候一样，新建一个图层，将图层属性设置为“叠加”。在人物暗部涂上一个橙黄色。
大家在叠色的时候可以多做些尝试，有时候效果过于强烈的可以将“叠加”图层的透明度调低。
至于不透明度的多少需要大家在实践过程中比较琢磨，以达到自己想要的效果。
9、 刻画细节。
现在画面整体效果已经出来了，下面要靠耐心认真的刻画细节，如配饰，皮肤，头发，衣服等等，力求做到质感明确清晰。
我们大家欣赏那些优秀的CG作品时，首先吸引我们眼球的是整体的画面氛围，而吸引我们看下去的往往是那些别出心裁的细节设计及刻画，细节丰富的画面
丰富耐看，但是刻画细节的时候要时刻注意画面整体虚实关系，该虚掉的地方如果刻画过多，就会适得其反，是画面花掉，处处都抢眼会让观者感到视觉疲劳。
面部细节刻画：
头饰细节刻画：
10、 贴花纹。
画面中人物的姿态是背对着观众，露出的背部在画面中所占面积也不小，空着未免美中不足，我在画的时候始终想着王祖贤版《倩女幽魂》中的小倩以及
电影的音乐旋律，想到兰若寺这个名称，临时决定在人物悲伤贴上些兰花纹身。
于是在网络上找来一张兰花的工笔图：
讲这张素材图片放在人物图层上面，选择合适的角度和局部，用橡皮擦擦掉多余的部分。
将兰花图层的图层属性设置为“叠加”。用套索工具选择多余的素材，按“Delete”键删除。
为了使花纹更自然，将图层不透明度调至65%
大家都知道一本纹身的图案和人的皮肤之间会有个过渡色，我要为花纹增加一个柔和的边缘。打开这个图层的图层效果面板（方法为双击上图中图层18右边的区域）
在图层效果面板中选择外发光选项，做如下设置
得到下图的效果：
11、 画面背景处理。
一张插画的氛围基调，很大程度上取决于画面的背景，因为背景决定了画面所处的环境，可以是实际地理环境，也可能是虚幻的故事环境。
完整的画面离不开好的背景处理。
这张画所描绘的情景，在一开始构思时就已经想好，清冷的月光下，小倩幽怨的回眸。既然是月下夜景，必然要有月亮，其余部分采用虚化处理。
过程如下：
首先把之前的深蓝色背景画成以下图的状态：
在深蓝的基础上增加了些紫色，深绿等等，这一步比较随意，表现的效果类似于摄影里面的“大光圈”效果。
然后从网络上找来一张月球表面摄影图
把这张图拖到我们画的小倩背景层上面，擦掉月球周围黑色的部分，再调整好角度和大小。最后将该图层的属性改为“颜色减淡”
12、 画面整体效果调整。
这一步我主要调整的是“光”。选择柔角笔刷，在画面中受光及反光的部位涂上浅蓝色，设置为“叠加”层。前面多次提到这种方法，这里就不赘述了。
这一步目的是让画面更通透。做好之后讲画面中毛毛躁躁的地方修正一下就大功告成了。
完成图如下：
一、构思：
这张名为《小倩》的作品是看了电影《新倩女幽魂》后有感而发创作出来的，为的是表达我心目中的小倩形象。关于电影不做过多评价，
仅希望把自己内心世界中小倩的形象还原出来分享给大家。
每当听到张国荣那首《倩女幽魂》歌曲旋律，我心里就有这样一个回眸，眼神略带幽怨与无奈。关于发型的设计，其原型遵照了王祖贤版小倩的发型，
因为这个形象已被众人所熟知，成为一种符号化的存在，我仅在这种大体轮廓基础上做了新的小小设计。
最终效果图：
二、作画步骤：
1、 新建一个文件。
2、画线稿。每开始画一张新作品都要记得先新建一个图层，不要画在背景层上，这样可以方便后面一些调整。更可以避免为加背景带来不必要的麻烦。
画线稿的时候我一般使用这个笔刷：（画笔状态下，在画面上点右键，可以打开笔刷选项，选择硬边缘压力不透明度这个），在CS3及以前的版本
大家习惯叫它“19号笔”，在CS5里面就叫硬边圆压力不透明度这个复杂的名字了。
3、 填充大色调。
该步骤是先确定画面中各部分的固有色，我要表达的是幽暗的夜晚环境，因此先在背景层上涂出深蓝色的大色调，然后新建图层放在线稿下面一层（图层2），
在图层2中涂上人物的固有色，因为夜间月下光线清冷，因此肤色选择了一个比较冷灰的颜色。如下图：
4、 画出人物的大体明暗关系
有光才有色，才有明暗关系，因此我们创作写实类型的插画需要先虚拟光源的位置，这幅画面的光源我设置为左上方，来源于月光，属于冷色光源。
有了这个前提，在用明暗关系塑造体积的时候才会有的放矢。
5、继续深入刻画。在线稿上面创建一个新图层（图层3）
这一步的刻画会覆盖到线稿，因为在上一步的过程中，线稿已经起到了规范形体的作用，这一步线稿会被逐步覆盖掉了，对比图如下：
在塑造体积感的阶段我使用的笔刷为下图，这个笔刷的特点是，笔触为方形，有半透明和淡入淡出的效果
6、 整体润色。前面几步，人物基本的明暗和体积已经表现出来了，但是颜色偏灰，人物显得不够生动，需要增加些红润的色彩。
方法是：在图层3上新建一个图层4，图层模式设置为“叠加”。
在人物嘴唇，涂上红色，另外人物面颊因为胭脂的原因也需要涂上淡淡的一层红色，鼻头也可以涂上一些红色增加通透感，眼睛周围涂上了一些紫色眼影，
这个“叠加”图层，可以有效的保留画面原有的素描关系，因此常在需要增加色彩的时候使用。
7、 头发的刻画。
画画讲究从整体到局部的顺序，一切从整体着眼，把握好画面的整体进度，切忌埋头刻画局部细节导致整体效果紊乱。
可以看出我前面的步骤都是整张画同步进行的，目前任务面部的立体关系已经很清晰了，头发部分也要跟进。
我们知道毛发类的东西一般都是一组一组的出现，如果一根一根的去画显然是不现实的，吃力不讨好的。因为很容易在画那些发丝的时候忽略了
头部的立体结构关系，因此要先保证头发的整块立体效果，在适当的刻画出发丝的走向。归纳为两句话就是：先画整体后画局部，先画暗部后画亮部。
8、 完善画面色调。
前面讲到过我设定的光源是来自于左上角的冷色月光，现在我要在画面的暗部增加些暖色来形成对比平衡。
方法和叠加嘴唇颜色的时候一样，新建一个图层，将图层属性设置为“叠加”。在人物暗部涂上一个橙黄色。
大家在叠色的时候可以多做些尝试，有时候效果过于强烈的可以将“叠加”图层的透明度调低。
至于不透明度的多少需要大家在实践过程中比较琢磨，以达到自己想要的效果。
9、 刻画细节。
现在画面整体效果已经出来了，下面要靠耐心认真的刻画细节，如配饰，皮肤，头发，衣服等等，力求做到质感明确清晰。
我们大家欣赏那些优秀的CG作品时，首先吸引我们眼球的是整体的画面氛围，而吸引我们看下去的往往是那些别出心裁的细节设计及刻画，细节丰富的画面
丰富耐看，但是刻画细节的时候要时刻注意画面整体虚实关系，该虚掉的地方如果刻画过多，就会适得其反，是画面花掉，处处都抢眼会让观者感到视觉疲劳。
面部细节刻画：
头饰细节刻画：
10、 贴花纹。
画面中人物的姿态是背对着观众，露出的背部在画面中所占面积也不小，空着未免美中不足，我在画的时候始终想着王祖贤版《倩女幽魂》中的小倩以及
电影的音乐旋律，想到兰若寺这个名称，临时决定在人物悲伤贴上些兰花纹身。
于是在网络上找来一张兰花的工笔图：
讲这张素材图片放在人物图层上面，选择合适的角度和局部，用橡皮擦擦掉多余的部分。
将兰花图层的图层属性设置为“叠加”。用套索工具选择多余的素材，按“Delete”键删除。
为了使花纹更自然，将图层不透明度调至65%
大家都知道一本纹身的图案和人的皮肤之间会有个过渡色，我要为花纹增加一个柔和的边缘。打开这个图层的图层效果面板（方法为双击上图中图层18右边的区域）
在图层效果面板中选择外发光选项，做如下设置
得到下图的效果：
11、 画面背景处理。
一张插画的氛围基调，很大程度上取决于画面的背景，因为背景决定了画面所处的环境，可以是实际地理环境，也可能是虚幻的故事环境。
完整的画面离不开好的背景处理。
这张画所描绘的情景，在一开始构思时就已经想好，清冷的月光下，小倩幽怨的回眸。既然是月下夜景，必然要有月亮，其余部分采用虚化处理。
过程如下：
首先把之前的深蓝色背景画成以下图的状态：
在深蓝的基础上增加了些紫色，深绿等等，这一步比较随意，表现的效果类似于摄影里面的“大光圈”效果。
然后从网络上找来一张月球表面摄影图
把这张图拖到我们画的小倩背景层上面，擦掉月球周围黑色的部分，再调整好角度和大小。最后将该图层的属性改为“颜色减淡”
12、 画面整体效果调整。
这一步我主要调整的是“光”。选择柔角笔刷，在画面中受光及反光的部位涂上浅蓝色，设置为“叠加”层。前面多次提到这种方法，这里就不赘述了。
这一步目的是让画面更通透。做好之后讲画面中毛毛躁躁的地方修正一下就大功告成了。
完成图如下：
