背景：实习公司的老大说真正的设计师是从手绘开始学习的，软件只是体现创意的工具而已。我现在大三了，再过一年就要去正式实习，请问怎样在最短的时间内，把手绘能力提高上去，从而达到设计师水准呢？先别急着回答，思路绝对跟你想的不一样！
先来答我两个问题。
1. 你为何要练好手绘？
因为你认为练好手绘对平面设计的水平提高有帮助。因为实习公司的老大说，真正的设计师是从手绘开始学习的，软件只是体现创意的工具而已。
接下来，第二个问题。
2. 你认为，练好手绘，到底对提高平面设计水平有怎样的帮助？
我估计这问题你答不上来。因为你若真的能答上来，你是不会来这里提问。
还是给你举个例子。我因想出国深造广告学，所以苦练英语。我目标明确，目的强烈。所以，我知道我练英语到底要练什么。譬如基本生活口语，满足日常。譬如行业术语，满足交流。譬如大家杂家名字，便于装腔……
手绘一点不难，但凡有点美术基础的人都可以随手画上几笔。各类专业院校学生，我平日接触很多，论及手绘水平，画的好的，一抓一大把。但是，再看他们平面设计作业，只能用惨不忍睹来形容。
所以。暂时放下笔，先来听我经验，助你少走弯路。
你的问题不是要不要学手绘，而是如何通过学习手绘来辅助平面设计水平的提高。所以，明白怎么画，画什么，很重要。
1. 定目标，挖创意
我每次拿笔，大多都因为无聊的很，要么是在开会，要么是夜晚失眠。那么，既然要画，我不能乱画。
第一步，开画之前，给自己定个主题。
这主题可以发散的很，也许是对早餐口味的感受，也许是昨晚夜店音乐的烦躁，又也许是路上一个陌生姑娘的容貌。总之，给自己定下一个主题。然后将每个能代表此类主题的感受，都用拟物的方式来表达出来。
很多学生都喜欢谈创意。可是大多数时候，他们的创意都停留在肤浅的表面。一来，与视野见识有关；二来，则与他们平日对创意思维的训练太少有关。
本例教我们用PhotoShop绘制一个精致的蓝色香水瓶，在这篇教程中可以学到用色相/饱和度和加深减淡工具来处理玻璃棱面，难点在于玻璃棱面完全是用钢笔勾出选区， 没有一些美术绘画基础的同学很难做到，喜欢的同学可以学习一下！ 效果图： 1.新建一个700X500DPI的图象文件
对于初学者，或者本身设计水平，创意能力还不够的人，我的建议是从小物件开始入手。
举个例子。你给自己定个主题，名叫「时间」，接下来，穷尽你的思维，把你认为能够代表时间，体现时间的元素都画出来。
电子表的液晶显示屏算不算？指针算不算？台历算不算？星月太阳算不算？苍老的脸算不算？地上拉长身影的斜阳算不算？……
就这么无穷尽的思考下去，深入深入再深入，把你想到的每个图形符号，都画出来。
以上，是我给你的一点经验。通过手绘图形的方式去锻炼培养自己的创意深度。
2. 看局部，抓细节
开始动手画了，好的开始是通往XXXX的XX。这类鸡汤的话语我就不多说了。
第二步。把你画出的元素图形越深入越具象的加工一番。
对于设计初学者来说，我给他们的建议是先学着做加法。很多人，一上来就谈简洁的设计。我跟他们说，简洁的设计是人家脑子里有货，先做加法再做减法的结果。你们脑子空荡荡，这不叫简洁，这叫空洞。
所以，将物品细化，例如加线条，加阴影，把二维物品三维化处理等等，这是一个培养你观察能力的好方法。
这一张，刚开始画的时候，都是纯二维平面的。画着画着，我便开始思考如何去表现金属质感。究竟金属质感是怎样的？这对我来说，又是一次思考。每一次思考，并将问题解决的过程，就是我一步步提高自己的过程。
所以，我给你的第二个建议。通过将物品极度具象化的处理方式，来培养训练自己的观察能力。而这些能力，相信我，对今后你的设计能力有很大帮助。
3. 找平衡，学构图
前面我说，手绘不难。因为有基础就能画。但是现在，我说手绘很难，因为难在你要通过手绘提高平面设计水平。
我画手绘，不用铅笔打底稿，直接上水性笔或者圆珠笔。所以，每次想画每一个图形，每一个线条都告诉自己不能错，不要太随性。每张纸，对我来说，都是一副海报。
有元素，有细节。如何让这些东西在一幅画面里和谐统一，起码画面的构图看起来是合理的。不至于给人一边歪的感觉。这是你需要通过手绘来学习的第三点。
